大提琴音准的训练方法

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大提琴音准的训练方法

　　大提琴的音准训练是学习大提琴的一个重要环节，主要培养大提琴演奏者对音准的判断力，部分初学者不具备准确的音准判断力，需要进行大量反复地训练，如音阶练习、唱谱联系、琶音练习等，通过这些练习使得大提琴演奏者能够熟练而有准确的掌握大提琴的音准。

　　在大提琴练习时，最好练习音准且最基础的练习就是音阶了，每个乐器最开始并且最重要的练习就是音阶，可以说在练习的过程中，音阶是一日不可废的。音阶可以练习我们手指的距离，可以练习我们的听觉。通过音阶中的琶音也可以很好的训练我们的换把，也相当于是再联系分解和弦。用过和弦音阶的练习也可以更好的让我们熟练音程距离。

　　下面谱例是以E大调音阶为例。

　　1、调式音准强化训练

　　若干高低不同的乐音，围绕着有稳定感的中心音A，按一定的音程关系组织在一起，成为一个有机的体系，称为调式。调式是人类在长期的音乐实践中创立的乐音组织结构形式。通常在阐述调式这一概念时，常常把调式的中心音——主音作为起点和终点，其他各音按音高的顺序依次排列成音阶的形式。那么在不同的历史时期与不同的民族和地域，形成各种不同的调式。

　　和声小调(升高音阶第VII级) 6 7 1 2 3 4 #5 6

　　旋律小调(上行时升高音阶的第VI、第VII级，下行时还原VI、VII级)

　　下面以d和声小调和d旋律小调为例，可以看出调性的特点。

　　调式音准强化训练可分为大调式音准训练和小调式音准训练两类，这两类中各自可细分为自然调式、和声调式、旋律调式三种。训练的过程中首先从各调式的上下行音阶入手，充分掌握各调式相邻音级具体音高关系之后，进入琶音的训练，主要培养对各调式正音级所构成三和弦的内心音高听觉，最后再从乐曲中感受不同调式中特征音程所带来的不同色彩。为了能够进一步提升演奏者对于调式音准的判断力，需要提高演奏者的综合素质。

　　其中主要表现为自身的视唱能力和听辨能力，提高视唱能力就必须学会模唱音程、旋律、单音：用钢琴弹奏音程、旋律、单音进行模唱。还有就是学会构唱音程、音阶和和弦，用钢琴弹奏某一个音，然后以这个音为基础上、下构唱各种和弦和音程，唱准各试各调的音阶。最后练习视唱各种调式调性的视唱曲，最好能在三升三降内可以自如的视唱三升三降的视唱曲。还有最重要的一个能力就是听辨能力，俗话说视唱在前、听音在后，只有先会唱才能更好的分辨音高的能力，再对听辨能力的训练时，最重要的是对音程掌握。

　　2、外在听觉和内心听觉联合运用法

　　当演奏者在演奏作品之前，首先是通过眼睛看见乐谱，再通过左手的按弦演奏出音高，即先有视觉再有听觉，换句话说就是先有内心听觉再有外在听觉。如果说在内心听觉上没有形成概念的话，一旦奏出来的音传如耳朵就难以补救了。所以说我们在平时练琴的时候就要养成良好的练琴习惯，在拉每一个音前，都要提前在脑海里找到这个音高的位置。真正的做到心存音高、脑在手前的良好习惯。内心听觉是一个虚拟的音高，具体的实际音高还必须要通过听觉在验证，即使内心听觉的能力很强，也会受到左手的一些技巧如揉弦、换把的影响，音准也是会有一定的偏差。这个时候就必须通过外在听觉来调整左手的按弦位置，及时的纠正音偏差。

　　3、音阶练习弹、唱、拉联合运用法

　　音阶练习是一种最佳的音乐练习形式，因为它将手指的灵活和双手的协调练习与速度、力度和耐力的培养结合在了一起。此外，还能从中得到宝贵的乐耳锻炼与节奏训练。你只要有规律的正确练习，就能自然而然的得到所有这些收获。那么练习音阶的目的就是把音拉准。就如伟大的小提琴演奏家海菲茨说：“小提琴演奏技术的基础就是音阶，它是小提琴演奏技术最重要的方面”。同样它也是大提琴演奏技术的基础，那么可见，练习音阶，是作为提琴演奏者最重要的基础练习，一定要每天的坚持练习，认真对待。练习每条音阶时首先将它唱出来并进行录音;第二步在钢琴上弹出具体音高并与录音进行比较，对偏离的音高进行矫正;第三步在演奏时充分运用内心听觉和外在听觉并进行录音;第四步将演奏的录音在钢琴上核对，对偏离的音高进行单独训练。

　　以帕格尼尼的作品《摩西主题变奏曲》为例，下列两张谱例分别是该作品中的主题、变奏主题。在练习中通过结合弹、唱、练习，让作品的主旋律清晰的印在我们的脑海里，在练习中就可以更为熟练，并且在练习时如果脱离了旋律，我们能更快的改正过来。

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